讓審美將＂兩個(gè)確立，兩個(gè)維護(hù)＂立體雕塑標(biāo)識(shí)融入大美中國(guó)
一百年前，1907年西班牙籍世界著名現(xiàn)代藝術(shù)大師畢加索在法國(guó)巴黎完成代表作《亞威龍少女》。標(biāo)志著他從藍(lán)色時(shí)期轉(zhuǎn)向立體主義時(shí)期。憂郁墨藍(lán)為主色的藝術(shù)風(fēng)格之后，預(yù)示現(xiàn)代藝術(shù)大師畢加索邁向一個(gè)立體風(fēng)格藝術(shù)新時(shí)代，從而影響著世界藝術(shù)一百多年。
1905年，法國(guó)巴黎首次公開展出了來自中國(guó)敦煌的藝術(shù)杰作，也影響著西方藝術(shù)在整個(gè)主導(dǎo)世界經(jīng)濟(jì)工業(yè)化時(shí)代一百多年。畢加索1903年來到法國(guó)巴黎學(xué)習(xí)。一百年前的敦煌石窟藝術(shù)重要組成全部流落當(dāng)時(shí)藝術(shù)之都巴黎，1905年轟動(dòng)整個(gè)西方世界，《敦煌學(xué)》誕生。畢加索在巴黎學(xué)習(xí)敦煌藝術(shù)才有了可能。年輕的藝術(shù)家對(duì)敦煌藝術(shù)的學(xué)習(xí)崇尚膜拜。敦煌莫高窟書卷，雕塑，壁畫藝術(shù)并非一個(gè)簡(jiǎn)單的個(gè)體，而且一個(gè)藝術(shù)體系，它們的每一個(gè)藝術(shù)品都是非凡精彩，并非孤立存在，但是同時(shí)又獨(dú)立開來，還是精美絕倫。24歲的畢加索深刻體會(huì)到了敦煌莫高窟藝術(shù)才是人類真正藝術(shù)的巔峰，令人窒息，陶醉其中。工業(yè)化經(jīng)濟(jì)主導(dǎo)著世界，巴黎成為其中重要集散之一。洞察世界經(jīng)濟(jì)與藝術(shù)的畢加索理解了這種美與工業(yè)化的巨大差異。敦煌莫高窟是農(nóng)耕文明進(jìn)步人類重要紐帶與杰作。站在西方現(xiàn)代工業(yè)化道路上，應(yīng)當(dāng)有著工業(yè)藝術(shù)的重要誕生。
《亞威龍少女》1907年 畢加索 油畫 美國(guó)MOMA
畢加索吸收敦煌藝術(shù)開始了人生藝術(shù)真諦長(zhǎng)旅。《亞威龍少女》是畢加索對(duì)立體主義風(fēng)格的實(shí)驗(yàn)研究與探索，首次將年輕女子人物置身于整個(gè)作品空間，從而將個(gè)體人物融入建筑設(shè)計(jì)，塑造將雕塑藝術(shù)手法繪制在平面設(shè)計(jì)之中，這種藝術(shù)形式，面貌一新，震撼人心，攝人心魄，達(dá)到實(shí)驗(yàn)的目的。整個(gè)畫面構(gòu)圖吸收敦煌莫高窟鳴沙山洞窟建筑與雕塑的關(guān)系，采用平面設(shè)計(jì)的構(gòu)圖，使用油畫色彩優(yōu)點(diǎn)，巧妙融合成立體平面作品。敦煌藝術(shù)成為了畢加索一生無言的老師。所以畢加索認(rèn)為東方藝術(shù)才是真正的藝術(shù)。
《羅森貝格夫人與女兒肖像》1918年 130 x 95 cm 畢加索 油畫 法國(guó)國(guó)立畢加索博物館
該作品是畢加索給他的藝術(shù)主要資助人羅森貝格的家人創(chuàng)作而成。2012年，＂兩個(gè)確立，兩個(gè)維護(hù)＂紅色雕塑作品項(xiàng)負(fù)責(zé)人張大泉任畢加索原作中國(guó)大展藝術(shù)總監(jiān)時(shí)，曾與原作長(zhǎng)時(shí)間接觸和學(xué)習(xí)。《羅森貝格夫人與女兒肖像》作品中主角人物貴婦的服飾吸收借用敦煌藝術(shù)中《水月觀音》的服飾與人物關(guān)系，頭部采用非洲藝術(shù)原始頭像的變形。當(dāng)你把貴婦與手中女孩的服飾處理成黑白色，立即與中國(guó)唐代工筆人物＂八十七神仙卷＂一般。線條相連與唐代佛教藝術(shù)＂曹衣出水＂風(fēng)格一致。人物造型吸收傳統(tǒng)泥塑觀音像造型，將雕塑作品變成油畫作品，有趣又好看。這種大美藝術(shù)呈現(xiàn)的豐富和繁簡(jiǎn)令整個(gè)世界感受到幸福和共同分享，同時(shí)讓這種藝術(shù)氣息撲面而來。這藝術(shù)審美將古代文明推向高潮。影響著西方藝術(shù)整個(gè)工業(yè)革命時(shí)期。＂兩個(gè)確立，兩個(gè)維護(hù)＂紅色立體雕塑標(biāo)識(shí)作品風(fēng)格就是看清這一藝術(shù)審美標(biāo)準(zhǔn)與立體主義設(shè)計(jì)融入造型成為了一種實(shí)踐。
雕塑藝術(shù)中的現(xiàn)代雕塑越來越多將科技與藝術(shù)更優(yōu)秀地呈現(xiàn)，據(jù)知，紅色立體雕塑作品項(xiàng)目負(fù)責(zé)人張大泉將對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)審美變化進(jìn)行研究與探索。
紅色立體雕塑作品項(xiàng)目負(fù)責(zé)人張大泉對(duì)審美要求有著獨(dú)立領(lǐng)悟力，判斷力，執(zhí)行力。他們認(rèn)為中國(guó)工筆藝術(shù)宋代《千里江山圖》嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致的筆法，嚴(yán)謹(jǐn)法度，作為＂兩個(gè)確立，兩個(gè)維護(hù)＂紅色立體雕塑作品必須在中國(guó)工筆畫上有著審美關(guān)系的借鑒和融入其中。降大為小，自由伸展，筆筆精致。正是這種情況下，站在高于現(xiàn)實(shí)處“熱心冷眼看世界”。摒棄了現(xiàn)有的局限，穿越歷史的眼界，開創(chuàng)先河，他們從這里出發(fā)。滿滿都是來時(shí)的路，永遠(yuǎn)不要忘記來時(shí)的路。
沒有波瀾的歷程，就沒有精彩的世界。內(nèi)外設(shè)計(jì)飽受蛻變的折磨，如同“必須剝掉自己的一身皮”一般。首先作品與偏愛傳統(tǒng)高、大、紅造型分庭抗議，然后回應(yīng)使用強(qiáng)有力的線條，又回到鮮艷奪目，返回主題探索。屬于他們的風(fēng)格，廣達(dá)自喜，獨(dú)抒性靈。
無論背景時(shí)代、消費(fèi)場(chǎng)景，還是線條和平面的細(xì)節(jié)，外在表現(xiàn)主宰了一切的明度和升度，滿足了藝術(shù)造型，小中見大，造型取山勢(shì)，穩(wěn)如泰山，感覺高遠(yuǎn)的要求。立體雕塑作品切割鉆石構(gòu)思，既是鉆石造型體現(xiàn)質(zhì)感需要，也是外形方正暗合自然“天人合一”的思想與中國(guó)形態(tài)關(guān)系，吻合了現(xiàn)代“開創(chuàng)”精神，青山綠水。傾聽花開的聲音，觸摸古今文明溫度，越過千山萬水與你相見。
在視覺空間給予人透視關(guān)系和視覺讓出通道，一目了然，上善若水，自然流淌，簡(jiǎn)單中透視出自信和老辣構(gòu)思，成熟中透露出智慧的光芒，與他們仿佛在捉迷藏，喜愛有加。經(jīng)典之美，讀之回味無窮，不僅家國(guó)情懷蘊(yùn)含其中，也是一份寫給未來的指引。一杯清茶，一縷清風(fēng)， 一抹閑云，一份隨心，一杯飲品。所有紛擾都散去，半入溪水半入云。
雕塑立體設(shè)計(jì)神秘剛毅的概念和擁抱靜水流深般東方大美的姿勢(shì)，凸顯內(nèi)在契約精神的篤定。呈現(xiàn)出作品高峰來臨前的堅(jiān)定“抗?fàn)帯绷?chǎng)，才見山水。
中國(guó)共產(chǎn)黨人具有天生的勇氣，想來這就是一種敢為人先的開拓精神在召喚他去奮戰(zhàn)吧。1944年畢加索加入了法國(guó)共產(chǎn)黨，當(dāng)年曾經(jīng)贈(zèng)送作品給毛主席。他居住法國(guó)大半生從未更改自己的國(guó)籍：西班牙。今天看來，畢加索如果沒有去巴黎，藝術(shù)史可能就是另一回事了。＂兩個(gè)確立，兩個(gè)維護(hù)＂紅色立體雕塑標(biāo)識(shí)作品用西方立體主義手法表現(xiàn)立體雕塑標(biāo)志，返回到巨匠時(shí)代。因此，人在關(guān)鍵時(shí)刻選擇了對(duì)的方向，才是他成就的開始，否則一切皆無從談起。真正的藝術(shù)：簡(jiǎn)單，正直，有著人性的光輝。中國(guó)共產(chǎn)黨人的藝術(shù)之路給予了他們指引。這就是旗幟的力量，成功需要正確的方向。
